Βλέποντας την καινούργια δουλειά του και διαβάζοντας κάποιες από τις σκέψεις του Χρήστου Αντωναρόπουλου, ένιωθα πως ανάμεσα στις ζωγραφικές επιφάνειες «διάβαζα» τον Μακρυγιάννη να μιλά στις σημερινές εξουσίες: «Ὅταν κοπιάσετε ἐσεῖς, μᾶς γυμνάσετε τήν διχόνοια, μᾶς φέρατε τή ς φατρίες καί τ’ ἄλλα τ’ ἀγαθά καί κακοβάλετε τό δυστυχησμένο ἀθῶον ἔθνος…».
Από το 2021, όταν μας χάρισε τις υπέροχες «επετειακές» ζωγραφιές του, ο Αντωναρόπουλος μάς θυμίζει με τη δουλειά του πλευρές της πατρίδας που αγαπά. Κι εμείς δεχόμαστε αυτή την αγάπη με σεβασμό.
Η περίοδος αυτή της ζωγραφικής του είναι βαθιά ελληνική και βαθιά αληθινή — ένα εικαστικό εικονοστάσι της πατρίδας. Είναι η μαρτυρία μιας γενιάς που ακόμα θυμώνει με την εξουσία αλλά δεν παραιτείται από την πατρίδα.
Ίσως γι’ αυτό ο τίτλος της έκθεσης δεν θα μπορούσε να είναι άλλος: «Ενοχικός πατριωτισμός», ένα τίτλος που έχει μέσα του σύγκρουση, ιστορία και πολιτική. 
Σ΄ αυτή την τόσο σημαντική για τις ημέρες που ζούμε έκθεση, ο Χρήστος Αντωναρόπουλος μας περιμένει από τις 10 Μαρτίου στη γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στο Κολωνάκι.
Ο καλλιτέχνης είναι ένας ανήσυχος δημιουργός που μετουσιώνει την παράδοση και την επαναπροσδιορίζει μέσα από σύγχρονο, συχνά εξπρεσιονιστικό πρίσμα. Σε αυτή του την έκθεση, με τη μοναδική εικαστική του γλώσσα βάζει στο επίκεντρο της έμπνευσής του ήρωες και σύμβολα τα οποία φέρνει στη σημερινή εποχή, για να απενοχοποιήσει ή για να βάλει στο επίκεντρο του την αγάπη για την πατρίδα, αυτόν τον made in Greece ενοχικό πατριωτισμό, που μπορεί να νιώθουμε συχνά, με εθνική συνείδηση μεν, αλλά χωρίς εθνικιστικές κορώνες και εξάρσεις.
Ο ίδιος σημειώνει με αφορμή την έκθεσή: «Είναι εξαιρετικά αμήχανο, έως και επώδυνο, να προσπαθείς να εκφράσεις τα βαθιά σου συναισθήματα για την πατρίδα που σέβεσαι και αγαπάς, όταν εκείνοι που έχουν αναλάβει τη διαχείρισή της την απαξιώνουν καθημερινά με τις πράξεις τους. Η δυσκολία μεγαλώνει όταν το ίδιο το κράτος, αντί να προστατεύει τον πολίτη, φαίνεται να στρέφεται εναντίον του, δημιουργώντας ένα αίσθημα προδοσίας. Την ίδια στιγμή, παρατηρούμε με θλίψη διάφορες κλειστές ομάδες να σφετερίζονται την έννοια της πατρίδας για δικά τους οφέλη, εκμεταλλευόμενες την ανοχή ή την παθητικότητα της υπόλοιπης κοινωνίας. Παράλληλα, στην αντίπερα όχθη, υπάρχουν εκείνοι που στο όνομα μιας άκρατης παγκοσμιοποίησης και ενός ισοπεδωτικού διεθνισμού, υπονομεύουν συστηματικά τις εθνικές αξίες και την ταυτότητά μας».
Και καταλήγει προκαλώντας μας να απαντήσουμε ή να σκεφτούμε: «Μέσα σε αυτό το ασφυκτικό πλαίσιο, το ερώτημα παραμένει αμείλικτο: Πώς μπορείς να βρεις τη δύναμη και τα επιχειρήματα για να υπερασπιστείς την πληγωμένη αξιοπρέπεια της χώρας σου, διασώζοντας ταυτόχρονα τη δική σου προσωπική αξιοπρέπεια και ακεραιότητα;»
Ο Χρήστος Αντωναρόπουλος και με αυτή του την έκθεση αποδεικνύει ότι δεν είναι απλώς ένας ζωγράφος, αλλά ένας οραματιστής της ύλης και του φωτός, ένας καλλιτέχνης που κατορθώνει να γεφυρώσει το κλασικό με το υπερσύγχρονο. Με καταγωγή από τα Φιλιατρά Μεσσηνίας και σπουδές στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας ο Αντωναρόπουλος διακρίνεται για την χειρονομιακή αμεσότητα τον δυναμισμό την πυκνότητά και την ευαισθησία της.
Στο έργο του, η ζωγραφική ξεφεύγει από τα στενά όρια του τελάρου. Χρησιμοποιώντας καινοτόμα υλικά όπως το plexiglass, το μέταλλο και τον φωτισμό LED, μετατρέπει την εικόνα σε μια ζωντανή εμπειρία, όπου το φως δεν είναι απλώς ένα στοιχείο αναπαράστασης, αλλά ο ίδιος ο πρωταγωνιστής. Οι δημιουργίες του, εμπνευσμένες από τη μυθολογία, την ιστορία της τέχνης αλλά και τη σύγχρονη ποπ κουλτούρα, φέρουν έναν έντονο συμβολισμό και μια «εκρηκτική» διάθεση που μαγνητίζει το βλέμμα. Ο Αντωναρόπουλος είναι ένας πρωτογενής δημιουργός. Ανανεώνει συνεχώς την γραφή του αλλά καταφέρνει και είναι αναγνωρίσιμος μέσα από την ουσία της τέχνης και όχι με την επανάληψη.
Όπως επισημαίνουν κριτικοί τέχνης, το φως στα έργα του λειτουργεί ως λύτρωση, προσφέροντας μια διέξοδο από τη «δικτατορία της θνητότητας». Ο ίδιος πειραματίζεται ακατάπαυστα: Από τις κλασικές ελαιογραφίες μέχρι τις περίπλοκες μικτές τεχνικές, η πορεία του είναι μια διαρκής αναζήτηση της αλήθειας μέσα από το χρώμα και τη σύνθεση.
Η παρουσία του σε διεθνείς διοργανώσεις, όπως η Biennale της Sharjah (όπου τιμήθηκε η ελληνική συμμετοχή) και οι πολυάριθμες εκθέσεις του σε κορυφαίες γκαλερί, επιβεβαιώνουν τη θέση του ανάμεσα στους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες εικαστικούς.
Είναι ένας καλλιτέχνης που «σμιλεύει» το συναίσθημα με την ακρίβεια ενός σκηνογράφου και το πάθος ενός αυθεντικού ζωγράφου, παραδίδοντας έργα που αποτελούν πνευματική παρακαταθήκη για τον σύγχρονο πολιτισμό μας.
Event Information
Kapopoulos Fine Art, Σκουφά 5, Αθήνα
Εγκαίνια: Τρίτη 10 Μαρτίου , 18.00 – 22.00
Διάρκεια έκθεσης: 10 – 26 Μαρτίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10.00 – 17.30, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10.00 – 20.00.
Πληροφορίες: kolonaki@kapopoulosart.gr , Tηλ: 210 3637652 www.kapopoulosfinearts.com
Εγκαίνια: Τρίτη 10 Μαρτίου , 18.00 – 22.00
Διάρκεια έκθεσης: 10 – 26 Μαρτίου 2026
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10.00 – 17.30, Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10.00 – 20.00.
Πληροφορίες: kolonaki@kapopoulosart.gr , Tηλ: 210 3637652 www.kapopoulosfinearts.com
Last modified: 30/03/2026
Κατερίνα Ασλανίδου – Το τραγούδι της Γης
Σοφία Ρόουζ Κοσμίδου – Μικρές ιστορίες πίσω από το παράθυρο
Πέθανε ο γλύπτης που συμβόλισε την σύγκλιση ΗΠΑ – Ρωσίας
Θαλασσινό τοπίο μέσα από τη ματιά του Γιάννη Μιχαηλίδη









