Όλγα Χανδέλη: Οι κρυμμένες μνήμες επηρεάζουν και καθορίζουν την ύπαρξη μας

Με τίτλο «Μορφές και Μνήμη» η εικαστικός Όλγα Χανδέλη, παρουσιάζει στο καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου Αθηνών τη νέα της ατομική έκθεση. Με τα έργα της, καθαρά ανθρωποκεντρικά, ανασύρει μορφές από τη μυθολογία και την αρχαία τραγωδία. Η Εύα Κέκου συνάντησε τη Όλγα Χανδέλη και με αφορμή την πρόσφατη έκθεση συζήτησαν για όλες τις πτυχές του έργου της διακεκριμένης καλλιτέχνιδας.

Γράφει η Εύα Κέκου,
ιστορικός τέχνης/επιμελήτρια

Ποιο είναι το ενδιαφέρον σας για την αρχαία ελληνική ιστορία και γραμματεία και με ποιο τρόπο αυτό αποτυπώνεται στο έργο σας δημιουργώντας μία γραμμική ανθρωποκεντρική αφήγηση
Τα στοιχεία που διαμορφώνουν τον άνθρωπο αντλούνται από το στενό και το ευρύτερο περιβάλλον, τον τόπο και την Ιστορία του. Σαν Ελληνίδα της διασποράς θα επικαλεστώ και την έντονη διάθεση και το ενδιαφέρον προσέγγισης σε χώρους οικείους που αντλούν έμπνευση και δύναμη από την πολιτιστική μας κληρονομιά . Είναι αυτή που μας καθορίζει, μας επηρεάζει και μας συναρπάσει εδώ και αιώνες. Αρχικός στόχος μου είναι να ερμηνεύσω τον άνθρωπο ως οντότητα.
Ύπαρξη μοναδική, μοναχική, φορτισμένη με γνώσεις, με εμπειρίες που αθροίζονται, που μορφοποιούνται σε αρχές,σε ιδανικά, σε πάθη.

Πώς η προηγούμενή σας επαγγελματική εμπειρία από το θέατρο, τις εφαρμοσμένες τέχνες και τη συντήρηση έργων τέχνης, έχει επηρεάσει (εάν έχουν επηρεάσει) την τεχνική σας και με ποιο τρόπο τα βιώματά σας και οι δεξιότητές σας στη μέχρι τώρα διαδρομή σας είναι ορατά στο μέχρι τώρα έργο και διαδρομή σας;
Σε εξαιρετικά μεγάλο βαθμό.Η δραστηριότητα μου σε διαφορετικές ασχολίες, φαινομενικά άσχετες μεταξύ τους, άπτονται της αισθητικής και της δημιουργίας. Πορεύτηκα με γνώμονα την αρχή ότι ο σύγχρονος καλλιτέχνης όπως άλλωστε και ο αναγεννησιακός, ασχολείται σφαιρικά με πολλές μορφές καλλιτεχνικής δημιουργίας. Το θέατρο δίνει αφορμές έμπνευσης για δημιουργία μορφών που αποσπώνται από την αρχαία τραγωδία, το μύθο.Οι εφαρμοσμένες τέχνες δίνουν αφορμή για την εφαρμογή νέων τεχνικών, καθώς και την αμεσότητα των μηνυμάτων. Τη γνώση και δυνατότητα διαχείρισης ποικίλων τεχνικών και υλικών.Της εφαρμογής και ενσωμάτωσης αυτών στο εικαστικό έργο.Το προσωπικό ενδιαφέρον για την τέχνη του παρελθόντος , ήταν η αφορμή της ενασχόλησης επί σειρά ετών με τη συντήρηση έργων τέχνης. Θεωρώ ότι όλες οι δραστηριότητες συνέβαλαν στη διαμόρφωση του εικαστικού μου έργου. Του παρέχουν υποστήριξη , το εμπλουτίζουν.

Θεωρείτε ότι η αποτύπωση των μυθολογικών μορφών στο εικαστικό σας έργο έχουν ένα χαρακτήρα αρχειακό και αναπαραστατικό ή συνδέονται περισσότερο -όπως το καταλαβαίνω εγώ- με τις πολλαπλές ιστορίες που διαγράφονται γύρω από τη Μύθο-Λογία μίας ενιαίας αφήγησης όπως μεταφέρονται και στη ιστορική συγκυρία της Ελλάδας σήμερα;
Στον κύκλο αυτό με τις θεματολογίες «Μορφές και Μνήμη», «Σημεία των Καιρών» «Προσωπεία» και στις «Μνήμες και σπαράγματα», προσπαθώ να δώσω σχήμα σε μορφές, παγωμένες φιγούρες. Εικόνες από το παρελθόν που μεταφέρονται στο σήμερα, να ανασύρω μνήμες και βιώματα. Οι μυθολογικές μορφές έρχονται για να μας υπενθυμίσουν ότι οι κρυμμένες μνήμες επηρεάζουν και καθορίζουν την ύπαρξη μας. Μορφές από το παρελθόν που μας θυμίζουν το δράμα της ύπαρξης μας, αενάως επαναλαμβανόμενο ανά τους αιώνες

Στο επίκεντρο της δουλειά σας είναι ο άνθρωπος αλλά και η συμπεριφορά του ως μοτίβο επανάληψης. Με ποιο τρόπο θεωρείτε ότι η ιστορία αποτελεί ένα μεθοδολογικό εργαλείο έρευνας και πως η σχέση αυτή συνδέεται/ανατροφοδοτεί το εικαστικό έργο;
Ο άνθρωπος, ο χαρακτήρας και η συμπεριφορά του, ήταν ανέκαθεν αντικείμενο εικαστικού σχολιασμού.Η ιστορία μεταδίδει μηνύματα, αναφορές , περιγραφές, παραδείγματα ευοίωνα – δυσοίωνα. Μπορεί να προτρέψει, να αποτρέψει, να αναδείξει .
Νομίζω ότι η ιστορία είναι το εργαλείο (το μέσον) σε κάθε ιστορική περίοδο για την ανάδειξη, προβολή και σχολιασμό μορφών και καταστάσεων. Η μεθοδολογία αλλάζει σε κάθε εποχή σύμφωνα με τα ρεύματα και τις κοινωνικές συνθήκες

Στις μέρες μας οι σύγχρονοι δημιουργοί χρησιμοποιούν νέα μέσα για να αναδιατυπώσουν καινούρια ερωτήματα για θέματα που έχουν συζητηθεί ή διαπραγματευθεί και στο παρελθόν. Θεωρείτε θεμιτό μέσο την επαναδιαπραγμάτευση των παραδοσιακών εννοιών μέσα από νέες δυνατότητες όπως το digital painting (ψηφιακή ζωγραφική και εκτύπωση);
Είναι φυσικό φαινόμενο εφόσον υπάρχουν και ανακαλύπτονται σύγχρονα μέσα.Είναι τα εργαλεία για μία σύγχρονη έκφραση. Με την εφεύρεση της φωτογραφίας στα μέσα του 19 ου αιώνα η τέχνη αποσπάστηκε από την προστατευμένη περιοχή της εκάστοτε ελίτ και συνδέθηκε με τη μαζική κουλτούρα. Η φωτογραφία δεν είναι μηχανική καταγραφή, είναι η συγκεκριμένη επιλογή του φωτογράφου, ανάμεσα από άπειρες άλλες όψεις. Σήμερα τα μέσα αναπαραγωγής χρησιμοποιούνται σχεδόν πάντα για να ενισχύσουν την ψευδαίσθηση πως τίποτα δεν έχει αλλάξει εκτός από το ότι οι μάζες, χάρη στα αντίγραφα μπορούν να αρχίσουν να εκτιμούν την τέχνη όπως έκανε κάποτε μία καλλιεργημένη μειοψηφία. Ο Andy Wαrhol λόγω της επανάληψης των εικόνων διέλυσε την έννοια του πρωτοτύπου. Το Digital painting- print με την απίστευτα υψηλή απόδοση έχει πάρει τη θέση του στα σημερινά εικαστικά δρώμενα. Καθιερώθηκε από καιρό τώρα σαν μέσο διάδοσης του καλλιτεχνικού έργου στο ευρύ κοινό το οποίο έχει πλέον μεγαλύτερη ευχέρεια οικονομικής προσέγγισης.

Γνωρίζω ότι έχετε εκθέσει εκτεταμένα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Για ποιο λόγο επιλέξατε το αρχαιολογικό μουσείο για την έκθεση αυτή; Ποια ήταν η επαφή σας με το κοινό στη παρούσα έκθεση και πώς αυτή η επαφή ανατροφοδοτεί τη δουλειά σας και νοηματοδοτεί το έργο σας;
Το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, το σημαντικότερο Μουσείο της Αρχαιοελληνικής τέχνης, αποτελεί πηγή έμπνευσης και χώρο διαρκούς παροχής στοιχείων για μελέτη.Σημείο αναφοράς για κάθε προσπάθεια έκφρασης. Χώρος που προβάλει τις σταθερές, ανυπέρβλητες αξίες, από τις οποίες αντλείς δύναμη για δημιουργία. Ήταν λοιπόν η μεγάλη πρόκληση να παρουσιάσω ένα μέρος της δουλειάς μου στο χώρο που μου προτάθηκε και ο οποίος παίζει ουσιαστικό ρόλο στην καλλιτεχνική μου πορεία. Ήταν επίσης η ευκαιρία να έρθει το έργο μου σε επαφή με το ευρύ κοινό λόγω της μεγάλης επισκεψιμότητας

Ποιος είναι ο/οι στόχοι σας μέσα από τη καλλιτεχνική σας δουλειά και διαδρομή (προσωπική εξέλιξη, επικοινωνία με το κοινό κ.α)
Θα έλεγα ότι εξελισσόμενη θα έχω τη δυνατότητα έκφρασης. Σκοπός μου είναι η κατάθεση της προσωπικής μου άποψης μέσα από την εποχή μας και η προσέγγιση των θεμάτων με μια σύγχρονη ματιά, με την ελπίδα ότι το αποτέλεσμα θα ανταποκρίνεται στις προσπάθειες μου.
Η επικοινωνία επίσης είναι απαραίτητο στοιχείο για την επιβίωση του έργου του καλλιτέχνη.

Ποιοι είναι οι μελλοντικοί σας στόχοι και επιθυμίες στη δουλειά σας αλλά και προσωπικά;
Η δημιουργία, προσωπικά ήταν και εξακολουθεί να είναι λόγος ύπαρξης,πηγή έμπνευσης και συναρπαστικό ταξίδι προς την Ιθάκη.Η διαδρομή μπορεί να είναι συναρπαστική ή οδυνηρή συχνά , αλλά η ικανοποίηση που αντλείται, δημιουργεί προσδοκίες και διάθεση για συνεχή προσπάθεια.